Miss Parker
MGMT
ARTISTES & PROJETS CULTURELS
J'imagine et je fais grandir des projets musicaux et culturels qui rassemblent et participent à un monde meilleur.
DES SAVOIR-FAIRE, UN SEUL ÉLAN
Un artiste nourrit un festival, un festival révèle des artistes, un événement réunit les deux et rassemble le plus grand nombre. Une exposition s'invite dans une salle de concert, un concert dans un musée, un quartier ou une école devient une scène : les arts se croisent et se répondent. L'art crée du lien, ouvre des horizons et donne une voix à chacun : chaque projet participe, à sa façon, à enrichir profondément celles et ceux qui le vivent, de l'intérieur comme de l'extérieur.
Accompagner le développement de carrière, affiner le projet artistique, construire une stratégie, encadrer, soutenir et protéger l'artiste, ouvrir les bonnes portes et gérer les relations professionnelles.
Pour les mairies, les intercommunalités et les territoires : événements culturels dans la ville ou le village, résidences d'artistes, ateliers avec les écoles, actions avec les associations et les quartiers. Des projets qui rassemblent les habitants, les nourrissent et font rayonner le territoire, de l'idée jusqu'à la mise en place.
Imaginer et monter un festival, un concert, une tournée ou un événement : programmation, organisation, partenaires, mise en place, coordination le jour J et promotion de l'événement.
Accompagner une salle, une scène de musiques actuelles, un lieu d'exposition ou tout lieu culturel : programmation, préfiguration d'un nouveau lieu, résidences et accompagnement d'artistes, action culturelle, développement des publics, partenariats et rayonnement.
Repérage de talents, direction artistique et développement des titres, choix des bons collaborateurs (réalisation, auteurs, compositeurs, arrangeurs, musiciens), suivi de production, stratégie de développement et marketing, plan de sortie, positionnement, coordination de la promotion. De la maquette à la scène.
Accompagner un spectacle de la création à la route : résidence de création, mise en scène, son et lumière, budget, recherche de dates, contrats, logistique et feuille de route, jusqu'au bilan de tournée.
AU SERVICE DE VOS PROJETS
Un pied sur le terrain, un pied dans les réseaux nationaux de la musique et de la culture : je relie les artistes de toutes disciplines (musique, arts visuels, spectacle vivant…) avec les lieux, les publics et les territoires.
À CHAQUE PROJET SA FORMULE
01
Un besoin précis, un temps donné : je viens en renfort avec mon expérience et mon réseau.
02
Je suis votre projet sur plusieurs mois, comme un membre de votre équipe.
03
Vous avez une envie, je m'occupe du reste : conception, budget, partenaires, coordination, jusqu'au jour J.
04
Chaque projet est unique. Vous avez une idée qui ne rentre dans aucune case ? Parlons-en : c'est souvent là que naissent les plus belles aventures.
Parlons-enLES ARTISTES ACCOMPAGNÉS
Romain Isoard est un artiste complet, de ceux que l'on croise rarement. C'est l'artiste que j'aurais aimé signer lorsque j'étais directrice artistique, mais il n'était alors qu'un enfant… Et même s'il écrivait déjà ses textes, personne ne savait encore qu'il oserait un jour se mettre sur le devant de la scène. Son écriture est magnifique et profondément touchante ; il compose ses mélodies à la voix, et elles ne vous quittent plus. Rien n'est laissé au hasard : mots, musique, costumes, scène, image, il orchestre tout d'une main de maître pour façonner un univers onirique, précieux et habité. Ses morceaux évoquent avec intelligence et finesse ce qui nous anime et nous touche tous… Ils font du bien dans un monde actuel souvent chaotique et superficiel. Et puis il y a l'humain : beau, charismatique, attachant, sincère, empathique, d'une grande bonté et plein d'humour. Un vrai héros du XXIe siècle, prêt à répandre son œuvre pour faire le bien sur cette terre.
Miss Parker, c'est le nom sous lequel j'accompagne les artistes et les projets culturels. Manageuse indépendante, je relie les artistes, les lieux et les territoires, de l'idée jusqu'à la scène.
Pendant huit ans, j'ai travaillé dans la Production et l'Édition Musicales à Paris :
D'abord Assistante Chef de Produit chez Columbia National, aux côtés de Art Mengo, Dan Ar Braz et L'Héritage des Celtes, Diane Tell, Philippe Léotard…
Puis Attachée de Presse chez Columbia National et International, auprès d'artistes comme Patricia Kaas, Mariah Carey, Aerosmith, Sinéad O'Connor, The Offspring, Nas, The Presidents of the United States of America, Slayer, Steve Lukather, entre autres…
Et enfin Directrice Artistique chez Warner Chappell Édition, où j'ai signé et développé de nouveaux talents, auteurs et compositeurs, tels que Marc Chouarain, Sébastien Schuller, Nadj, Gilles Servat…
Aujourd'hui revenue à mes sources en province, je mets cette expérience et ces compétences au service des artistes, des lieux, des territoires et des événements culturels.
CE QUI M'ANIME
L'art n'est pas un luxe, c'est un besoin : celui de se rencontrer, de vibrer, de s'émouvoir, de s'enrichir et de se sentir vivants, ensemble.
Depuis toujours, on chante, on danse, on peint et on raconte ensemble. Un concert, une fête de village, le vernissage d'une exposition ou une sculpture au détour d'une rue réunissent des personnes qui ne se seraient jamais croisées : tous les âges, tous les milieux, toutes les origines. Dans une société qui se fragmente, ces moments partagés sont essentiels : ils nourrissent le bien-être de toute une population.
Arts de la scène, arts visuels, arts de l'espace, arts appliqués et métiers d'art, arts du récit et de l'écrit, arts de l'image, arts culinaires : chaque forme d'art permet de dire ce que l'on ne sait pas toujours dire autrement. L'art a porté la parole de ceux qu'on n'écoutait pas, accompagné les combats pour la dignité et la liberté, et raconte chaque époque mieux que bien des discours.
Apprendre un instrument, monter sur scène, prendre un pinceau ou pousser la porte d'une exposition, c'est gagner confiance, apprendre à regarder et à écouter. Dans les écoles, les quartiers, les hôpitaux, l'art est souvent un déclic, et l'art-thérapie, la sonothérapie aident même à se reconstruire. À l'échelle d'une société, l'art accompagne et marque les grandes évolutions.
Un festival, une salle de concert, une galerie, une résidence d'artistes ou une œuvre dans l'espace public animent une ville, attirent des visiteurs, créent de l'activité et donnent aux habitants une fierté commune. Là où l'art circule, la vie circule.
Une chanson, un tableau, une sculpture peuvent nous toucher au plus profond, chacun à sa manière : personne ne ressent une œuvre tout à fait de la même façon, et c'est ce qui fait sa force. L'art nous ouvre à l'imaginaire, aux autres cultures et à d'autres regards que le nôtre. C'est une richesse incommensurable, accessible à tous.
Faire vivre l'Art, c'est faire vivre le Lien.